印度傢俱

　　我知道司徒喬君的姓名還在四五年前，那時是在北京，知道他不管功課，不訓導師，以自己的力，終日在畫古廟，土山，破屋，窮人，乞丐......但我卻愛看黃艾因為由此可見這抱著明麗之心的作者，怎樣為人和天然的苦鬥的古戰場所驚，而自己也參加了。
　　——魯迅《看司徒喬君的畫》
　　著名畫家司徒喬
　　天山網訊（記者朱凱莉 張新軍攝影報道）“父親有張很美的畫《告別》，畫的是喀什一帶，高高的白楊樹下一排房子，門前有小橋流水，主人站在門口送別客人，大家都很有禮貌的鞠躬道別〈到畫就很神往、人和景都那麼和諧，那是世外桃源。” 司徒喬的次女、巴黎大學藝術史博士現年79歲高齡的司徒雙回憶說。她為參加此次畫展專程從國外趕來烏魯木齊。“父親的遺願就是重走新疆南北，現在我們把他的畫捐給新疆，也算是了他的一樁心愿。”
　　6月26日，正在新疆舉辦的首屆中國新疆國際藝術雙年展上，專題展《司徒喬與新疆》的長廊中，觀賞者被一幅幅水彩畫、油畫、速寫中的人物，生動傳神的眉眼、蒼憫遠的風景所吸引，思緒隨著畫幅上的筆墨、線條被帶回80年前的新疆。此次的藝術雙年展上主要展出的是司徒喬於1943-1944年期間，在新疆創作的關於新疆各地風土人情的200餘幅繪畫作品，且這些作品已由他的家人捐贈給正在建設的新疆美術館收藏。
　　司徒雙告訴記者，父親的畫作很多都捐贈給了各地博物館。
　　在廣州藝術博物館里，對司徒一生的概括是：“自己窮困潦倒，他一笑置之，別人的苦難，他刻骨銘心。他漂泊一生，畫盡人間百態，掙扎求生的乞丐、人力車夫、小販、粗豪的牧民、歡樂的維族舞者、饑餓的難民、麻木的老華工……都在他的筆下獲得了永生。”
　　很多人認識司徒喬，是因為讀過魯迅的《看司徒喬君的畫》。不奇怪，這位嶺南畫家的人生，不過短短56年，創作了大量竹筆畫、素描、油畫、粉畫、水彩畫、中國畫、插圖等，他的畫充滿寫實，關註民生疾苦。司徒喬始終堅持藝術家的良知，作品中表現出深刻的社會批判精神。這也是司徒喬備受魯迅推崇，併在魯迅臨終時為其畫下遺像的原因。
　　“在新疆創作的一百八十多副作品中，有勞動生活的、有織地毯的工人、待雇的失業者、女教師、打鐵匠、套馬、養蠶、採桑、種稻、婚禮、搬家、歌舞......他作畫時，不辭勞苦，不避艱險。常常在零下四十度畫水彩，即使用開水蘸筆，轉眼功夫就凝結成冰，有些畫面上滴水成冰，冰花自己構成美麗的花紋，一幅未完，手指已經凍僵。”司徒雙說起父親在新疆的經歷時感慨萬千。“司徒喬對新疆的感情很深厚，老百姓對他好，他創作也有激情，很快樂。父親回到重慶時，我們一看回來了個新疆人，頭上戴的小帽子，呵呵，他一直不摘掉。”
　　“你看這張照片，這是他1946年—50年在美國紐約治療肺病三期時拍的，醫生當時說只能活三個月了，他去拍照，頭上的小花帽都沒摘掉。”司徒雙走到專題館門口指著父親的照片對記者說。“父親喜歡這兒，他常對我們說，新疆人活的瀟灑，除了生死沒大事，生活狀態也很樂觀隨性，不壓抑。”
　　司徒雙對新疆的瞭解，也是從父親的畫中。十歲時，司徒雙看到父親畫的《套馬圖》被深深震撼。“那麼多馬，那麼激動人心的場面，我現在都難以忘懷。”
　　已過喜壽之年的司徒雙只要有來新疆的機會，也在努力尋找父親曾走過的足跡。“我後來有機會到喀什，就在找《告別》畫中的景色。找到了，但是沒有流水了，挺難過。”她略帶遺憾的說。
　　談到新疆對司徒喬的研究時，她說，“父親的人物畫上，比如畫的維吾爾族同胞，畫上就有本人的簽名和本人的感想，由於是維文的我們也看不懂，所以希望新疆美術館啊這邊能有翻譯、調研，能沿著司徒喬走過的地方比如和田啊拿著畫去認這個人，雖說40年代到現在，80多年已經過去了，畫中人可能已經走了，但是他的子女都還在，有人還有印象。
　　“希望能把這段歷史連續起來，把畫和人和對民族的感情聯繫起來，這樣就很豐滿了，相信這些畫後面，一定有很多好故事。” 司徒雙充滿希望的說。
　　最後，司徒雙說，父親一生遠離政治，遠離黨派，他的畫以及他的一生都是基於人性的基礎上。
　　在眾多喜愛藝術的人們的評價中，有一條是被很多人所熟知並認可的，“司徒喬將作品獻給善良的人們，人們也不會忘記這位以明麗之心照亮世界的藝術家。” 　　（原標題：熱血丹青司徒喬 作品亮相中國新疆國際藝術雙年展）